中国名画扇面艺术是中国传统文化的一部分，它是中国著名的工艺品之一，常常被作为送礼品或观赏品。中国名画扇面艺术的发展历程可以追溯到唐宋时期，在明清时期达到了顶峰，成为了一种文化形式。下面我将分别从发展历程和创作风格两个方面来讲解。
中国名画扇面艺术的发展历程
中国名画扇面艺术的发展历程与书法、绘画等艺术相伴相生，起始于唐宋时期，当时的扇面画主要以花鸟画和少数人物画为主。到了明清时期，随着造扇工艺的发展和扇面材料的不断改良，扇面画的题材也逐渐多元化，不仅有花鸟、山水等常见题材，还有历史事件、传说故事等。明代出现了“扇面长卷”，是一种长形的扇面，画家可以根据需要自由切换绘画的大小和形式，扩展了画家的创作空间。
清代的扇面画更加繁荣，不仅有宫廷名家出品的佳作，还有地方民间流派，其中福州扇面画、杭州扇面画、广东莲联扇面画等都是很有代表性的，各具特色。
到了近现代，随着社会进步与现代化，扇面艺术也逐渐受到关注，除了历史题材外，现代主题也开始出现，如红色经典扇面画就反映了中华民族的历史。同时，现代技术的进步也为扇面画提供了更多创作手段，如平面设计、数码印刷等。
中国名画扇面艺术的创作风格
中国名画扇面艺术的创作风格多种多样，不同流派的风格也各具特色。其中，以花鸟和山水画为例，花鸟画强调切入角度、笔法技巧和色彩运用，力求表现出花鸟动态和物象特征。山水画则以规律自然和风景秀丽为特点，注重造型技法和透视感的表现。而人物画则更加注重形体的表现和丰富的情感变化。
另外，中国名画扇面画也有许多独具特色的流派，如广东莲联扇面画，以画花、蝶、禽、鱼等为主，并运用剪贴技法、叠压技法和金箔装饰等手段；福州扇画则以精细的工艺和传统的唐宋画风为特点，其中以“福州七子”最为著名，主要作品有《俞少壮禽鸟画》、《黄全存花鸟画》等等。
总之，中国名画扇面艺术经历了漫长的历史发展，创作风格也多种多样，充满了东方禅意和核心文化内涵。它以独特的方式传递着中华民族的艺术和文化精华，不断地吸引着世界的目光。
